Diferencia entre tecnología y diseño (II)

Aún más, en un uso general y coloquial de la palabra "diseño" se llega a decir que "se diseña la agenda" o "se diseña una clase". En estas expresiones se pone de manifiesto el sentido de organización que existe en la acción proyectual entendida como organización lógica, pero se olvida el segundo término contenido en ella: dar soluciones innovadoras, alternativas. Quizá no esté de más prestar atención a la palabra "solución". La acción proyectual tiende a ofrecer, como resultado, acciones -en forma de objetos o servicios- que optimicen o, a lo sumo, mejoren una situación anterior.
Sin embargo, considero que hay que distinguir este concepto amplio de otro, más reducido. En este sentido, prefiero dejar el término proyectual—como método o como acción— para el sentido amplio y reservar Diseño en sentido más restringido. El Diseño así concebido será una de las formas particulares de la acción proyectual, y estará restringido a la producción sintética de objetos materiales, concretos y existenciales o servidos relacionados con los modos culturales del habitar. Esta última aseveración elimina la producción de máquinas o materias primas que también son objetos materiales existenciales pero que están destinados a la transformación en un nuevo proceso de producción. Se excluyen también técnicas económicas y médicas, por ejemplo, en tanto se refieren acciones que no están vinculadas al habitar como valor simbólico.(9) Borrar la "habitabilidad" del concepto de diseño supone borrar una de sus especificidades.

Por último -pero no menos importante-, dado que estos objetos de diseño se destinan al uso en relación con el habitar, tienen otra característica constitutiva: hay en ellos una vocación de estilo que los distingue más allá de la función.

Lo que diferencia al Diseño en sentido estricto del diseño en general o método proyectual es que el primero, más allá de todas las premisas lógicas referidas a los condicionamientos externos, posibilidades internas, funciones probables y fines previstos tiene, en el mismo nivel, una premisa estética; junto a lo planificable está la intuición del diseñador que confluye en una prefiguración. Esta unión de proyectualidad lógica e intuición estética es lo que genera un objeto de diseño... que transforma el aspecto funcional -comunicar, usar- en un texto u objeto con una diferencia cualitativa que lo hace otro respecto de su intuición y su función. El objeto de diseño no sólo llena una necesidad social; al hacerlo crea un producto que se establece como un hiato entre la demanda del receptor y la intuición del emisor.

El Diseño debe ser considerado como una disciplina en la que se entrecruzan saberes y haceres diversos. Empleo la palabra "entrecruzamiento" de manera absolutamente intencional. Con ella quiero remarcar que no están yuxtapuestos sino que se conectan los unos con los otros y, en su encrucijada, a manera de síntesis, surge la prefiguración -bajo el aspecto irónico- del objeto diseñado. Así, el concepto de Diseño lleva implícitos tres aspectos:

1. prefiguración
2. materialización proyectual y
3. "habitabilidad" social.

Estos tres aspectos están unidos indisolublemente. La prefiguración, como se dijo, en líneas generales implica planificación de soluciones, pero el proyectar en el proceso de Diseño, en tanto está unido a los modos del habitar, supone además un elemento estético que se plasma a través de los sistemas de representación disponibles. La materialización proyectual se refiere a la concreción efectiva del proyecto y la habitabilidad, a los valores sociales que operan en la comunidad, puestos en juego y modificados por el diseño.

Desde este punto de vista, vuelve a justificarse el establecimiento de 1945 como hito para la consideración del diseño, ya que es a partir de entonces cuando esa acción comienza a configurarse y adquirir existencia visible, demostrable y actuante sobre los valores sociales.
Si se tuviese que emplear una metáfora (10) para hablar del diseño anterior a 1945, podría decirse que fue un pensar acerca de la forma del diseño. En efecto, en esa etapa se producen importantes modificaciones respecto de la manera de pensar la síntesis formal, la producción y la función como elementos presentes en el diseño.

El diseño posterior a 1945 puede metaforizarse como el período en el que se juega su existencia y, por lo tanto, la de la profesión de diseñador. En efecto, es a partir de aquel año cuando se constituye en profesión independiente, reconocida y actuante en la sociedad.
La etapa actual del diseño es, posiblemente, la de la valoración argumental. Si el diseño no logra constituirse como disciplina independiente, si no puede argumentar en contra de la concepción dominante del método proyectual como método de la tecnología, quedará subsumido en un terreno informe donde se confundirá con todo método de proyecto.

Por otro lado, es en la argumentación social donde el diseño ha de formular sus preguntas. Hay dos maneras de situarse ante el diseño: la espera del pedido de un comitente y la búsqueda de preguntas. Se trata de dos actitudes que se vuelcan en el ejercicio de la disciplina. La primera tiene que ver con el desarrollo personal de cada diseñador; la segunda, con una actitud activa sobre el corpus social, teórico y crítico. Este segundo polo posibilitará el avance de la reflexión. Los modos de habitabilidad son los lugares de conflicto del Diseño Gráfico. En ellos debe situarse su mirada.
Obviamente esta mirada no es neutra, sino política. Cualquier definición que se haga sobre este punto será de índole política. No pasa —como ya se dijo— por estar a favor de tal o cual visión del mundo, por estar o no al servicio de la empresa; pasa por determinar el polo de acción del diseñador.